名山大川等風(fēng)景畫如以黃山、張家界、白洋淀等景色為對象制成的樹皮畫。3.雪景表現(xiàn)北方冬景的樹皮畫。構(gòu)圖:制作樹皮畫時先要構(gòu)思畫面,這里簡單談幾點體會:一點是遵循一般的繪畫構(gòu)圖原則。樹皮畫既然以風(fēng)景畫為主,因而可以參照中國畫的山水畫或風(fēng)景油畫的構(gòu)圖原理進行制作。例如構(gòu)圖時應(yīng)注意遠景、近景關(guān)系,對房舍、塔、亭等建筑注意其透視關(guān)系,也要注意景物大小、疏密搭配、色彩對比,考慮景物與所襯底板的明暗色彩對比關(guān)系等,使整個作品美觀、協(xié)調(diào)。
是記錄原住民精神世界與文化傳統(tǒng)的圖像的百科全書。雖然這些樹皮畫在人類學(xué)、民族志等學(xué)科上有非常重要的研究價值,但對很多觀眾來說,澳大利亞的原住民文化顯得生澀不易懂,令人望而卻步,讓很多觀眾直言“看不懂”、“欣賞不了”。所謂道不遠人,在這里,我們希望通過解讀幫助大家了解樹皮畫、了解這個遙遠而又陌生的文化。澳大利亞有10多萬土著人,大多聚居在北部地區(qū)。在漫長土著文化發(fā)展進程中,創(chuàng)造了獨特的繪畫藝術(shù)——樹皮畫。顏料用礦石作原料,調(diào)出紅、黃、黑、白四種顏色,偶爾也調(diào)出一些粉色、橙色和灰色。
作品中,色彩、表現(xiàn)物像等充滿各種象征和寓意,讓手法相對簡單的構(gòu)圖也顯得含義雋永。19世紀(jì)末,來自英國的人類學(xué)家發(fā)現(xiàn)了澳大利亞阿納姆地的原始藝術(shù)。出于研究的需要,他們開始不斷搜集當(dāng)?shù)卦∶竦乃囆g(shù)創(chuàng)作,并催生了樹皮畫藝術(shù)在20世紀(jì)的新發(fā)展。也是從那時起,這些生長于阿納姆地的原住民,開始因為其創(chuàng)作的特殊藝術(shù)而為公眾所知。樹皮畫,在原住民心中的意義不僅僅是繪畫的表現(xiàn),更多承載了部落文明的記憶。
然而,像藝術(shù)品一樣,這需要高超的技巧和準(zhǔn)確的刺穿能力,當(dāng)然,這也需要高超的技巧和藝術(shù)感?,F(xiàn)年49歲的李素英是大興安嶺人。他在山上的白樺林中長大。2004年,她開始學(xué)習(xí)樺樹皮繪畫的手工藝,并因此而變得更好。白樺樹皮繪畫的特點林俗文化,阿爾山樹皮畫,樹皮畫廠家5.她告訴我們,白樺樹皮繪畫的大特點是收集了切割,雕刻,雕刻,熨燙,繪畫和其他繪畫技術(shù)。據(jù)她介紹,要涂樹皮,必須先對樹皮進行加工。
樹皮畫的創(chuàng)作者,往往不是單純的部落個體,主要是氏族領(lǐng),或是政治家、哲學(xué)家等,其特殊的身份讓樹皮畫作品又多了些許耐人尋味的內(nèi)涵。盡管澳洲樹皮畫帶有繪畫藝術(shù)的主要特征,但從其制作過程來看,說其為土著民的手藝似乎更為貼切。從對材料的獲取到加工處理,再到構(gòu)思創(chuàng)作,這一完整的創(chuàng)造流程,凸顯了“手”與藝術(shù)的雙重創(chuàng)造力。在傳承上,樹皮畫也多以家族的代代相授為特色。此外,與一般平面繪畫注重抒情表意不同,樹皮畫在古老手藝的基礎(chǔ)上,
林區(qū)森林茂密、樹木繁多,當(dāng)?shù)厝顺靵砻撀涞臉淦?,做成煙盒、器皿等生活用品,其中白樺樹皮層次分明、顏色漸變,十分好看。當(dāng)?shù)貗D女常在閑暇時,將白樺樹皮揭出層次,剪刻粘貼為畫,或擺在家中,或贈予親友。少時的李艷紅受長輩影響,創(chuàng)作了不少以仕女、卡通等為主題的作品。上世紀(jì)90年代中期,李艷紅來到烏蘭浩特市,在職業(yè)高中學(xué)習(xí)服裝裁剪,畢業(yè)后在當(dāng)?shù)匾患曳b廠工作,“樹皮畫的手藝我一直沒放下,可那個時候,制作樹皮畫既沒穩(wěn)定銷路又賣不上價,不能指望它生活啊。”
完成學(xué)業(yè)后,他成立了東直縣林業(yè)局果林技術(shù)服務(wù)團隊。在他的努力下,他獲得了安徽省科技成果獎。此后,他以的技術(shù)進入了上海的園藝行業(yè)。成立了“上海陽光花園部”,專門從事頂層私人庭院別墅的綠色設(shè)計和建造。逐漸地,他在作品中接觸了西方版畫和油畫,并受到它們的啟發(fā),發(fā)展出獨特的樹皮畫藝術(shù)風(fēng)格。兩年前,他回到家鄉(xiāng),創(chuàng)立了陽光園藝匯景園工作室,開發(fā)樹皮畫。
展出作品均創(chuàng)作于1948年至1985年間。得益于延續(xù)幾千年的歷史和人文傳統(tǒng),澳大利亞樹皮畫帶有強烈的原始藝術(shù)趣味。古老的巖畫藝術(shù)、漫長的土著文化等,滋養(yǎng)著樹皮畫的發(fā)展。在取材用料上,20世紀(jì)的澳洲樹皮畫創(chuàng)作,依然保持了土著藝術(shù)的“原汁原味”。以桉樹皮為畫布,以赭石等礦物質(zhì)為顏料。繪畫工具簡單便利,多是在細木棒一端固定上細長毛發(fā)制作而成,正是這種特殊的畫筆,
已成為一系列漂亮而簡單的“牡丹畫”,“醉酒騙子”,“昭君出境”,“狼圖騰”,山水,花鳥……這些是阿爾山獨特的樹皮畫。白樺樹皮產(chǎn)品的生產(chǎn)有其特殊性。剝下樹皮很容易,但并非所有樹皮都能使用,只能使用厚實,堅固和光滑的樹皮。為了獲得這種樹皮,您必須深入森林,有時甚至數(shù)十公里。剝皮取決于季節(jié),必須在5月和6月進行。那時,汁液在流動,樺樹還沒有開花,但這已經(jīng)是強的時期。
我不知道當(dāng)時人們對埃及樹皮畫的看法。但是我知道我對日本大阪東方陶瓷博物館金頂頂白磁鐵上生銹的牡丹和唐草酒瓶的想法,因為我有一個相同風(fēng)格的酒瓶,而我的陶器瓶上有一個“Masawamoto”年份?!跋奶?,綠眼睛的阿爾山一步一步,一步一步地,一步一步地進入廣闊的森林海洋。綠色的水和綠色的山脈不僅帶來了生態(tài)平衡,而且?guī)砹舜笞匀坏亩髻n。記者結(jié)識了李彥宏,深圳市白浪鎮(zhèn)樹皮畫非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的四代繼承人,她用熟練的手,一把剪刀和一瓶膠水將幾塊樹皮變成高雅的古董樹皮畫藝術(shù)。